Webtoon Nasıl Yapılır? etiketine sahip kayıtlar gösteriliyor. Tüm kayıtları göster

Rehber: Webtoonunuz İçin Nasıl Bir Konsept Oluşturabilirsiniz?

Kore kökenli dijital çizgi romanların modern biçimi olan webtoonlar, dünya çapında milyonlarca okuyucunun kalbini kazandı. Ancak bir webtoon oluşturmaya başlamadan önce en önemli adım konseptini tanımlamaktır. Net bir konsepte nasıl ulaşırsınız ve bu konsepti nasıl yapılandırırsınız? Hadi ipuçlarını keşfedelim.

1. Adım: İlham Alın

Başlamadan önce çevrenizdeki şeylerin size ilham vermesine izin verin. Filmler, kitaplar, kişisel anekdotlar, rüyalar… Her ilham kaynağı dikkate alınmaya değerdir. Düzenli olarak not alın ve farklı fikirlerinizin kaynaşmasına izin verin.

Adım 2: Beyin Fırtınası

Fikirleriniz etrafında beyin fırtınası yapmak için bir dakikanızı ayırın. Beyin fırtınası herhangi bir yaratıcı sürecin hayati bir unsurudur. Bu, hayal gücünüzün yargılama veya kısıtlama olmadan özgürce hareket etmesine izin verdiğiniz aşamadır. 

Beyin Fırtınası Nasıl Yapılır?

Uygun ortam: Rahatsız edilmeyeceğiniz sessiz bir yer bulun. Sessiz bir oda, favori bir kafe, hatta bir park olabilir. İhtiyacınız olan her şeyin yanınızda olduğundan emin olun; bir defter, kalemler ve hatta görsel araçlar. 

Post-it yöntemi: Farklı renklerde post-it'ler alın. Her fikri bir post-it üzerine yazın ve bir tahtaya veya duvara yapıştırın. Bu, fikirlerinizi görselleştirmenize ve onları kolayca yeniden yapılandırmanıza yardımcı olur. Post-it'leriniz yoksa paniğe kapılmayın; beyaz bir kağıttan kareler kesip karenin çevresine keçeli kalemle renkli bir kenarlık çizebilirsiniz. 

Fikirlerinizi yargılamayın: Bu aşamadaki hiçbir fikir çok çılgın veya gerçekçi değildir. Amaç mümkün olduğu kadar çok fikir üretmektir ve bunları daha sonra istediğiniz zaman üzerini çizebilirsiniz. Başkalarını da dahil edin: Mümkünse güvendiğiniz arkadaşlarınızı veya meslektaşlarınızı beyin fırtınası oturumuna davet edin. Farklı bakış açıları yeni fikirler düşünmenizin kapılarını açabilir.

Bir zaman sınırı belirleyin: Mesela, tüm fikirlerinizi belirlemek için kendinize 20 ila 30 dakika verin. Sınırlı süre baskıyı artırabilir ve bu da yaratıcılığı teşvik edebilir.

Ara verin: İlk seansınızdan sonra bir ara verin. Fikirlerinizin dinlenmesine izin verin ve daha sonra taze bir zihinle geri dönün. Bir aradan sonra aklınıza ne kadar çok yeni fikrin geldiğine şaşıracaksınız. Fikirleri düzenleyin: Bir dizi fikir biriktirdikten sonra bunları kategorilere ayırmaya veya temalara veya konulara göre gruplandırmaya başlayın. Bu, webtoonunuzun merkezinde yer alabilecek eğilimleri veya yinelenen kalıpları belirlemenize yardımcı olabilir. 

Beyin fırtınası fikir toplamaktan daha fazlasıdır; Bu sadece webtoonlarınızın konseptini tanımlamanıza yardımcı olmakla kalmayıp aynı zamanda hikayenin daha önce düşünmediğiniz yönlerini keşfetmenize de yardımcı olabilecek dinamik bir süreçtir.

3. Adım: Güçlü yönlerinizi belirleyin 

Size benzeyen bir webtoon oluşturmak için en iyi yaptığınız şeyleri yapın (kullanın). İşinizde kendinizi tanımak, webtoon dünyasında öne çıkmanın çok önemli bir yoludur. Bu nedenle güçlü yönlerinizi anlamak ve bunlardan yararlanmak çok önemlidir. 

Öz değerlendirme: Sizi neyin heyecanlandırdığı ve yıllar içinde geliştirdiğiniz beceriler üzerinde düşünmeye zaman ayırın. Karakter çizimi mi? Arka plan, bina vb. çizimi mi? Mizahi diyaloglar mı? Dramatik sahneler mi? 

Dışarıdan geribildirimler: Arkadaşlarınıza, ailenize veya iş arkadaşlarınıza, bir yaratıcı olarak güçlü yönlerinizin neler olduğunu sorun. Bazen dışarıdan bir bakış açısı, sahip olduğunuzu bilmediğiniz yetenekleri ortaya çıkarabilir. 

Türünüzü belirleyin: Mizah konusunda yeteneğiniz varsa komedi veya hiciv sizin nişiniz olabilir. Aşk hikayeleriniz her zaman arkadaşlarınızı etkiliyorsa romantizm en iyi seçeneğiniz olabilir. Özgün kalın: Sonuçta, kendinize en uygun olan webtoon okuyucularınızda daha derin yankı uyandıracaktır. Daha özgün ve dolayısıyla daha akılda kalıcı olacaktır.

4. Adım: Hedef kitlenizi belirleyin

Webtoonunuzun kimin için olduğunu belirleyin. Genç, yetişkin, kadın, erkek veya başka bir kitleyi mi hedefliyorsunuz? Hedef kitlenizi anlamak, webtoonunuzun alaka düzeyini ve başarısını sağlamak için çok önemlidir. 

Demografik analiz: Hedef kitlenizin tercih edeceği webtoon türünü etkileyebilecek yaş, cinsiyet, ilgi alanları ve diğer demografik faktörleri düşünün. 

Trendler: Webtoon dünyasındaki mevcut trendleri anlamak için araştırma yapın. Hangi türler popüler? Şu anda yeterince temsil edilmeyen ve bir niş oluşturabilecek konular hangileri? 

Hedef kitlenizle etkileşime geçin: Sorular sorun veya anketler düzenleyin. Hedef kitlenizin neyi beğendiğini ve neyi daha fazla görmek istediklerini öğrenin. 

Ton ve stili belirleyin: Okuyucularınızın kim olduğuna dair net bir fikriniz olduğunda, webtoonunuzun tonunu, stilini ve içeriğini onların beklentilerini en iyi şekilde karşılayacak şekilde nasıl uyarlayabileceğinizi düşünün. 

Ölçeklenebilirlik: Zevklerin ve trendlerin değiştiğini unutmayın. Zaman içinde kitlenizle birlikte uyum sağlamaya ve gelişmeye hazır olun. Güçlü yönlerinizi vurgulayarak ve hedef kitlenizi derinlemesine anlayarak, yalnızca sizi özgün bir şekilde temsil etmekle kalmayıp aynı zamanda okuyucularınızda da yankı uyandıran bir webtoon oluşturma şansınızı artırırsınız.

5. Adım: Ayrıntılı bir özet oluşturun 


Konseptinizi oluşturduktan sonra fikirlerinizi bir özet yoluyla kağıda dökmeniz çok önemlidir. Bu kısa ama bilgilendirici belge, webtoonu yaratma süreciniz boyunca pusulanız olacaktır. 

Giriş, gelişme, sonuç: Her öykünün bir yapısı vardır. Webtoonlarınızın başlangıç noktasını, ortada yer alan önemli olayları (yani gelişme bölümü) ve sonucu nasıl hayal ettiğinizi tanımlayarak başlayın. Bu sıra, okuyucularınız için mantıklı ve büyüleyici bir ilerleme sağlar. 

Ana Karakterler: Kahramanlarınızı ve düşmanlarınızı tanımlayın. Motivasyonları, hedefleri ve zorlukları neler? Bu aşamada karakterlerinizi anlamak onların hikaye boyunca gelişimlerini kolaylaştıracaktır. 

Çatışmalar ve Çözümler: Her iyi webtoon, okuyucunun dikkatini çeken çatışmalara dayanır. Hikayenizdeki ana gerilimleri tanımlayın ve bunların çözümlerini düşünün. Anahtar Olaylar: Hikayenizdeki önemli anları listeleyin. Bu olaylar sadece olay örgüsünü ilerletmekle kalmamalı, aynı zamanda karakter gelişimine de yardımcı olmalıdır. 

Gözden Geçirme ve Düzeltme: Özetinizin taslağını hazırladıktan sonra ara verin. Birkaç gün dinlenmeye bırakın, ardından eleştirel bir gözle inceleyin. Ayrıca farklı bakış açıları için başkalarından geri bildirim alın. 

Özetinizi detaylandırarak webtoon'unuz veya çizgi romanı'nız için bir yol haritası oluşturursunuz. Bu, odaklanmanıza, olay örgüsünde boşluklardan kaçınmanıza ve baştan sona tutarlı ve sürükleyici bir hikaye oluşturmanıza yardımcı olacaktır.

Adım 6: Araştırma yapın 

Webtoonlarınız belirli konulara değiniyorsa veya belirli yerlerde geçiyorsa kapsamlı bir araştırma yaptığınızdan emin olun. Okuyucularınız, araştırmanın çalışmalarınıza getirebileceği özgünlüğü ve derinliği takdir edeceklerdir. 

Tarihsel doğruluk: Hikayeniz belirli bir tarihsel dönemde geçiyorsa o dönemle ilgili kitaplara veya belgesellere dalın. Bu, temsilinizin doğru ve saygılı olmasını sağlar. 

Kültürel duyarlılık: Webtoonlarınız farklı kültürel geçmişlere sahip karakterler içeriyorsa veya kültürel konuları tartışıyorsa, bu kültürleri derinlemesine anlamaya zaman ayırın. Kalıp yargılardan kaçının ve özgünlüğü hedefleyin. 

Uzmanlık: Bazen hikayeler uzmanlık bilgisi gerektirir. Tıp, hukuk, bilim veya başka bir uzmanlık alanıyla ilgili olsun, uzmanlara danışmayı veya konuyla ilgili araştırma yapmaya özen gösterin. 

Konum: Eğer webtoonunuz belirli bir şehirde ya da ortamda geçiyorsa mümkünse bu yerleri ziyaret etmeniz faydalı olabilir. Aksi takdirde, mekanları anlamak için fotoğrafları, belgeselleri veya ilk elden anlatımları kullanın. 

Webtoonlarınızın özgünlüğü ve derinliği, özel araştırmalarla önemli ölçüde artırılabilir. Tasvir ettiğiniz arka planların, ortamların ve kültürlerin derinliklerine dalarak okuyucularınıza daha zengin ve daha sürükleyici bir deneyim sunarsınız.

Adım 7: Kelimelerin Ötesinde, Webtoonlarda Görsel Öğelerin Gücü 

Bilirsiniz, webtoonlar hakkında konuştuğumuzda, bu sadece bir dizi çizimden çok uzaktır. Webtoon ayrıntılı bir sanat formudur. Seçtiğiniz renkler, çizginizin tarzı, kelimeler kadar hikayenizi anlatır. Basit bir ifadeyle bir karakterle aranızdaki duygusal bağı hiç hissettiniz mi? İşte görselliğin gücü budur. 

Ancak unutmayın, bu unsurları rastgele seçmezsiniz. Her ayrıntı önemlidir, her seçim hikayenizi güçlendirir. Bu nedenle, doğrudan konuya girmeden önce, gerçekten neyi iletmek istediğinizi düşünmek için bir dakikanızı ayırın. Bu sizin dünyanız ama aynı zamanda okuyucularınızın da içine dalmaları için bir davet. Ve inanın bana, bunu hissedeceklerdir.

Adım 8: Program oluşturun

Artık aklınızda net bir fikir olduğuna göre organizasyon aşamasına geçebiliriz! Projenize ilişkin genel bir vizyon sağlamak için bir üretim programı oluşturun. Bölüm başına kaç panel istediğinize karar verin (yani bölümün kaç farklı görsel, kutu veya sahneye sahip olması gerektiği), çünkü bu, hikayenizin hızı açısından çok önemlidir. Son teslim tarihlerini belirlemeyi unutmayın; sizi motive etme konusunda yardımcı olacaktır. Ve unutmayın, ne kadar küçük olursa olsun attığınız her adım bir zaferdir.

9. Adım: Geri bildirim isteyin

Yayınlamadan önce konseptinizi arkadaşlarınızla ve diğer webtoon meraklılarıyla paylaşın. Onların izlenimleri, eserinizin ince ayarını yaparken çok değerli olacaktır. Dışarıdan bir bakış açısı çoğu zaman fark etmediğiniz ayrıntıları ortaya çıkarabilir. Üstelik hikayenizin hedef kitleniz tarafından nasıl karşılanacağı konusunda da fikir verebilir. Yapıcı eleştiriyi benimseyin!

Adım 10: Son bir ipucu

Düzenlilik, webtoon dünyasında başarının anahtarıdır. Bu nedenle kendinize gerçekçi bir yayın programı belirleyin ve ona sadık kalın. Bu, her yeni bölümü sabırsızlıkla bekleyecek sadık bir okuyucu kitlesinin oluşmasına yardımcı olacaktır.

Bir webtoonu oluşturmak zaman, sabır ve organizasyon gerektirir. Ama çabaya değer. Konseptinizi tanımlamaya zaman ayırarak ve kendinizi metodik olarak organize ederek, başarılı bir webtoon oluşturmak için tüm şansları kendi tarafınıza çekebilirsiniz.

 Kaynak: https://www.webtoonsnews.com/webtoon/guides/webtoon-concept-organization-guide/

Webtoon Dersleri 1: Yapmak İstediğin Şeyi Oku, İyi Tanı ve Sev

Bu derslerde nasıl webtoon yapılacağını göstereceğim. Gerçi ben de bu zamana kadar sadece iki kısa webtoon çizebildim. Yazılar karışık gelecek. Mesela bu daha webtoonu yapmaya başlamadan önceki edinmeniz gereken bilgiler ve aklınızda tutmanız gereken şeyler. Ama bundan sonra çizeceğiniz webtoonu nerede ve nasıl yayınlayacağınızı içeren bir yazı gelebilir. Ayrıca bu yazı dizisindeki neredeyse her yazı başka çizgi romanlar, karikatür, roman, sinema gibi farklı türdeki sanat eserleri üzerinde de uygulanabilir.

İlk başta webtoon'u tanıtacağım. "Webtoon Nedir?" isimli yazıyı okumuşsunuzdur diye tahmin ediyorum o yüzden burada daha değişik bir biçimde webtoon'u sizlere tanıtacağım. Webtoon'un sınırlarını anlamanız açısından ilk başta iki konuya değineceğim. İlki "Manhwanın Sözlükteki Anlamı" başlıklı yazımızı okuduysanız biliyorsunuzdur manhwa Korecede çizgi film, çizgi roman ve karikatür anlamlarına gelmektedir. Yani bundan anlaşılacağı üzere karikatürlere ve çizgifilmlere de webtoon denilebilir. İkincisi webtoon ile webcomic'in hiç bir farkı yoktur ve çok tartışılan bir konu olsa da webcomic sadece veya ilk başta internette yayınlanan çizgi roman ve karikatürlerin tamamıdır. Bu tanım troll kafalı cin ali gibi çizilmiş sosyal medyadaki paylaşılan karikatür tarzı şeyleri de içine alır ki bu da onların webtoon olduğu anlamına gelebilir. Bu kadar geniş bir yelpazeyi anlam olarak karşılayan webtoon Kore'de genellikle internette yayınlanan çizgi romanlar için kullanılır. Ama karikatür şeklinde çizilmiş bölümleri 1 veya 2 panelden oluşan webtoonlara webtoon portallarında rastlamak nadir de olsa mümkündür. Bazı webtoonlar ise karikatüre benzememelerine rağmen sadece 3-4 panelden oluşmaktadır. Nasıl webtoonlar çizebileceğiniz hakkında daha sonra başka bir yazı hazırlayacağım ve bu hazırlayacağım yazıda yarım bırakmamanız ve belli periyotlarda bölüm çıkarabilmeniz için bazı taktikler yer alacak. Webtoon; manga veya başka bir çizgi roman türünden çok daha fazla orjinal ve farklı çalışmaları bünyesinde bulunduran bir tür. Bu yüzden kendinize "Nasıl bir webtoon yapabilirim?" diye sorduğunuz zaman aklınıza çok farklı fikirlerin gelebilmesi lazım.

Kesinlikle webtoon yapmaya başlamadan önce iyi bir webtoon okuru olun ve webtoonları sevin. Bu sizin çok işinize yarayacak. Webtoonlarda veya diğer çizgi romanlarda hikayenin panellerle nasıl okuyucuya aktarıldığını sadece okuyarak anlayabilirsiniz. Öyle yüz iki yüz bölüm okumak ile çözülecek bir olay değil bu. Farklı farklı çizgi roman ekollerini (Webtoon, manga, batı çizgi romanı vb.) ve türlerinden binlerce bölüm okumanız lazım. Bu sayede daha önce bu sanatın ustalarının nasıl çizgi roman yaptıkları ve sizin nasıl yapabileceğiniz nhakkında bilgi sahibi olursunuz. Okurken olabildiğince yavaş okuyun. Balonlardaki ve ses efektlerindeki her kelime ve harfe, çizimlerindeki her çizgiye dikkat ederek okumaya çalışın. Hoşunuza giden tarzları, teknikleri beyninize kazıyın. Sevdiğiniz webtoonları belirleyin ve bu webtoonları diğerlerinden iyi kılan şeyler veya neden sevdiğiniz hakkında kafa yorun. Çizgi roman Türk halkına uzak bir sanattır. Hafızanızı biraz zorlayın; anime, manga, webtoon vb. ile ilgilenmeye başlamadan önce kaç tane çizgi roman okudunuz? Kaç tane Türk çizgi romanı basılıyor bir senede? Biz çizgi romana yabancı bir milletiz ve bireysel olarak yabancılığımızı üzerimizden atarak çizgi roman okumaya alışmamız baya uzun bir süre alıyor. Bu yüzden Kore dizilerinde webtoonlarla tanışıp, henüz daha on, on beş bölüm webtoon okumuşsanız veya sesli ve hareketli olması nedeniyle animeleri mangalara tercih ediyor ama Bakuman'ın animesini izledikten sonra manga çizmeye hevesleniyorsanız önce yapmak istediğiniz şeyi okuyun. Çünkü siz daha çizgi romanın yapısını tam olarak anlayamıyorsunuz.

Türk toplumu olarak biz çizgi romana uzak bir toplumuz. Her ne kadar 1980 öncesinde çizgi romanlar ünlü olsa da, sonrasında unutuldu. O yüzden ilk çizgi romanınızı okuduğunuzda muhtemelen hiç bir şey anlamayacaksınız. Bu batı çizgi romanları için de uzakdoğu çizgi romanları için de geçerli. Ama şans vermeye devam edip kendinizin hoşuna giden türlerini veya çizgi romanları bulduğunuz veya siz fark etmeden özümsediğiniz vakit çizgi roman okumaktan zevk alacaksınız. Ve bu sanat türünün edebi sanat ile görsel sanat arasında bulunduğunun farkına varacaksınız. 

Ama sizin daha webtoon veya daha başka türlerdeki çizgi romanları üretmeyi düşünmeniz için zaman var.
Neden çizgi roman? Sinema, roman vb. değil de neden çizgi roman?
Eğer siz çizgi roman okumayı çok sevmiyorsanız çizgiroman gibi uğraştırıcı bir şeyden se sinema gibi kalabalık bir ekiple oluşturulan bir şeyi veya roman gibi sadece yazı ile oluşturulan bir şeyi tercih etmeniz çok daha mantıklı olacaktır. Ama eğer siz gerçekten bir çizgi roman okuruysanız ve maddiyat umurunuzda değilse aramıza hoş geldiniz. Bundan sonra artık tüketim durumundan üretim durumuna yavaş yavaş veya bodoslamasına geçmeniz lazım. Bunun içinde iyi veya kötü bir şeyler yazmaya veya çizmeye başlamalısınız.


Bu yazıyı belki de on sene önce yazmıştım. Ama taslak halinde kaydetip bırakmışım. Muhtemelen başlığının (Webtoon Dersleri) anlamı çok derin olduğu için bu yazı bu bilgilerden daha fazlasını içermeli diye düşünmüşümdür. Ama tabii ki aradan geçen uzun zaman sonrası kimse bu tarz bir yazı yazmadığı için ve tekrar okuyunca zamanında iyi yazmışım dediğim için, sonuna bir kaç cümle ekleyerek yayınlamaya karar verdim. Ama Yazının başlığı gerçekten çok ağır. Benim size webtoon nasıl yapılır dersi verecek kadar tecrübem yok ne yazık ki. Ama yine de bu yazı olsun daha önce yazdığım yazılar olsun webtoon üretmek (senaryosunu yazmak, çizmek veya her ikisini de) isteyen kişiler icin faydalı olacağını düşünüyorum. Bu yüzden planlı programlı bir şekilde ders içerikleri üreteceğimin sözünü vermeden bu yazıyı sizlerle paylaşıyorum.

Webtoon Çizme Yöntemleri

NOT: Bu yazıyı yıllar önce yazmıştım. Yeni buldum, okudum ve gördümki faydalı bir içerik ben de yayınladım. Bu yüzden yazının bazı bölümleri güncelliğini kaybetmiş olabilir.

Webtoon Çizme Yöntemleri

Aslında bu yöntemlere geçmeden önce anlatılacak çok şey var. Ama bir musibet bin nasihatten iyidir. Çizmek isteyen arkadaşların aklında nasıl çizilebileceği hakkında bir kaç fikir oluşsun ve iyi, kötü bir şeyler yapsınlar diye bu yazıyı yazıyorum. Sonra yaptığınız webtoona bakıp neleri yanlış yaptığınızı anlarsınız. Ve bundan sonra yazacağım yazıları okuyarak düzeltirsiniz. Ayrıca kafanızdaki en büyük soru işaretlerinin grafik tablet, dijital çizim vb. şeylerle ilgili olduğunu da biliyorum.

İlk olarak iki kavram üzerinde duracağım. Bunlar dijital çizim ve geleneksel çizim. Dijital çizim, dijital ortamda yani bilgisayarda çizilen çizimlerdir. Geleneksel çizim ise geleneksel yöntemlerle yani kağıt, kalem, boya gibi araçlar kullanarak çizilen çizimlerdir. Webtoonların neredeyse hepsi ya dijital çizimlerden ya da iki yöntemin birlikte kullanıldığı çizimlerden oluşur. Dijital çizimin olmazsa olmaz 2 ekipmanı bilgisayar (ve çizim programı) ve grafik tablettir. Grafik tablet, tablet ve kalemden oluşur ve fare görevi görür. Fareden farkı kalemle çizebilme olanağı sağlaması, hassasiyetinin daha yüksek olması ve uyumlu programlarda bastırılma oranına göre çizginin incelik ve kalınlığının ayarlanabilmesidir. Webtoon çizebilmek için grafik tablet şart gibi gözükse de aslında grafik tablet olmadan da çok güzel webtoonlar çizebilirsiniz.

Şimdi en çok kullanılan veya kullanabileceğiniz yöntemleri görelim.

Tamamen Dijital Çizim:
Tamamen dijital ortamda çizilen webtoonlar sanılanın aksine çok da fazla değildir. Çünkü çoğu çizer taslağı kağıda çizer onu taratıp bilgisayarda grafik tabletle üzerinden geçerek ilk adımını atar. Bu yöntem de taslak çizimi haricinde bütün çizimler dijitaldir. Bazı çizerler 2. bir taslak hazırlarlar ve bu taslakta çizimler webtoonda görünecek çizimlerin aynısı olacak şekilde ayrıntılıdır. Sonrasında grafik tabletle üzerinden geçerken çizimde sadece bir kaç ufak değişiklik yaparlar. Ama bazı çizerler taslağı da dijital ortamda çizer ve bunu referans alarak ilk çizgilerini atar. Yani tamamen dijital ortamda çalışırlar. İşin içine bilgisayar girince her iş kolaylaşıyor algısı çizimde geçerli değildir. Kolaylaşan tek şey yapılan hatayı düzeltmektir. Buna rağmen grafik tablete alışmak, kullandığınız programa alışmak vb. baya zaman alır. Ayrıca uçsuz bucaksız imkanınız vardır ama çok karmaşık bir meseledir dijital çizim. Doğru düzgün bir şey ortaya çıkarmak için baya bir tecrübe kazanmanız gerekir.

Not: Dijital çizim için Painttool Sai programını tavsiye ederim.

Dijital Ortamda Çok Az İş Yapılan Çizim Yöntemleri:
En çok kullanılan yöntemlerden biri çizimler taratılarak dijital ortama atılmadan önce mürekkeplenmesidir. Yani çizer kurşun kalemle taslağı çizer. Sonra yine kurşun kalemle net bir şekilde çizer. Sonra da bu çizimi mürekkepler. Yani G-Pen, tarama uçları, pilot kalem tarzı malzemeler yardımıyla daha net hale getirir. Sonra çizimler taratılıp dijital ortama aktarılır. Dijital ortamda programlar vasıtasıyla bazı yerleri düzeltilir ve renklendirilir. Çoğu çizer renklendirirken grafik tablet kullanır. Çünkü grafik programlarında grafik tablet yardımıyla fare ile yapılması zor olan bir çok şey yapılabilir. Ama renklendirirken grafik tablet şart değildir. Renklendirme ve düzenleme amacıyla yapılan az miktardaki çizim bu yöntemin dijital çizim kısmını oluşturur.

Mesela ben Sana Bir Şey Sorabilir Miyim'i yaparken bu yöntemi kullandım.

Benim Sihirli Lambayı çizerken yaptığım gibi tamamen kağıt ve kalemle çizip bilgisayarda yazıları yazabilirsiniz.

Çizer aşağıdaki webtoonu çizerken hiç grafik tablet kullanmamış. Çizmiş, mürekkeplemiş, taratmış ve Photoshop veya benzer bir grafik programında düzenlemeler yapmış. (Bunu bloğunda kullandığı araç ve gereçleri yazdığı için biliyorum.)




Bir başka yöntem Distant Sky'daki gibi yine siyah beyaz olarak çizmek ama çizimi dijital ortama attıktan sonra kırmızı gibi belirgin renkleri veya önemli eşyaları renklendirmek ve arka planın rengi ve tonunu ayarlamaktır.

Bu kategorideki diğer yöntemler:

  • Manga gibi çizebilirsiniz. Her şeyini elde yaparsınız sonra taratıp balonların içindekini yazarsınız sadece. İsterseniz Kore webtoon stilinde yani uzunlamasına yapın ister mangalar gibi sayfa sayfa.
  • Mürekkepledikten sonra sulu boya, kuru boya, guvaj boya, markerlar tarzı boyalarla renklendirebilirsiniz ve bu hali ile yayınlayabilirsiniz. İsterseniz sonrasında grafik programlarında renk tonlarıyla vs. oynayarak çizimlerinizin dijital çizim gibi görünmesini sağlayabilirsiniz. Bu konuda daha fazla bilgi için şu konuya bakabilirsiniz.

Veya tüm bunlara kafa tutan bir tarz da oluşturabilirsiniz. Mesela Samurai Jack'i hepiniz bilirsiniz. Onun gibi grafik düzenleme programlarında geometrik şekilleri birleştirerek çizeceğiniz canlı ve cansız nesnelerle webtoon yapabilirsiniz.

Şimdilik aklıma gelenler bunlar. Bu yazıda marifetin grafik tablette değil elde olduğunu, ucuz ve her yerde bulunabilecek malzemelerle de webtoon veya istediğiniz her türlü çizgi roman türünü çizebileceğinizi ve bunun için ne tarz yöntemler  kullanabileceğinizi ayrıntısına girmeden anlatmaya çalıştım. Unutmayın ki olay sizin yaratıcılığınızda bitiyor. Bu yöntemleri baz alarak kendi yönteminizi oluşturup çok güzel webtoonlar da çizebilirsiniz. Yeterki yazın, çizin, bir şeyler üretin...

Türk Webtoon Çizerlerine ve Türk Light Novel Yazarlarına Önemli Bir Tavsiye!

Türkiye'deki webtoon okuyan kitlenin büyüklüğünü göz önüne aldığımızda çok az olsa da webtoon çizenler de çıkıyor artık. Ve webtoon çizen kişiler gün geçtikçe artıyor. Ama bu kişilerden bazıları öyle webtoonlar ortaya çıkarıyorlarki ciddiye alasım gelmiyor. Aynı şey light novel yazanlar için de geçerli. Aşağıda uzun uzun anlatacağım şeylerin özeti kısaca: Beyler, bayanlar, yaptığınız işe biraz özen gösterin lütfen!


Çizer ve yazarların hevesini kırmamak amacıyla webtoonlardan veya light novellardan örnek vermeyeceğim. Gördüğüm en belirgin ve düzeltmesi kolay şeylerin başında Manga-Tr gibi online manga okuma sitelerine eklenen light novellardaki sayfa, paragraf, font v.b. bozuklukları geliyor. Photoshop programı ile hiç bir grafik bilgisi olmayan bir kişi kısa sürede düzgün light novel sayfaları oluşturabilir. Yapmanız gereken tek şey bir roman sayfası oluşturduğunuzu düşünmek. Ama Türklerin yazdığı neredeyse bütün light novelların sayfa ve paragraf düzenlerinden, fontlarından v.b. yazarın yaptığı işi özenerek yapmadığı ilk bakışta anlaşılıyor.

Çizime yeteneğinizin olmaması veya çizim yeteneğinizin düşük olması webtoon çizebilmeniz için bir engel değil. Webtoonları eleştirirken çizimlerini eleştirmeyeceğim bu yüzden. Zaten çizimden önce söylenmesi gereken daha önemli şeyler var. Gördüğüm en saçma şey; Bazı çeviri gruplarındaki çevirmen ve editörlerin yaptığı gibi webtoonun her tarafına yazarın&çizerin kendi yorumunu koyması. Eğer bu kadar çok okuyucularla iletişim kurmak istiyorsanız o yazıları webtoonun içine değil webtoonun sonuna yazın. Bu haliyle webtoonunuzu özenerek yapmadığınız ilk bakışta anlaşılıyor. En kötüsü de webtoonlar yani çizgi romanlar, bir olayı anlatır. Okuyucular sizin anlattığınız olayı okurken durmadan sizin yorumlarınızı okuması olaydan kopmasına neden olur. Olaydan kopmasa bile başarılı bir webtoonun bıraktığı etkinin zerre kadarını bırakamazsınız okuyucuya. Samimi olduğunuzu düşünebilirsiniz. Hatta okuyanların çoğu bu durumu sevebilir. Ama bu gibi saçma şeyler bir süre sonra popülerliğini yitirir ve alay konusu olur. 

Biraz sonra anlatacağım olayı sadece bir webtoonda gördüm. Umarım başka webtoonlarda da görmem. Eğer bir olayı çizimlerle anlatmak çok zor geliyorsa yazarak anlatabilirsiniz. Ama bunun için kullanacağınız cümleler arkadaşınızla mesajlaşırken kullandığınız cümleler gibi Türkçeyi katleden türden değil romanlarda olduğu gibi öyküleyici anlatıma sahip ve dil bilgisi kurallarına uyan cümleler olmalı. Hatta yazdığınız yazıda kelimeleri, cümleleri güzel bir şekilde kullanırsanız işin kolayına kaçtığınız bile anlaşılmayabilir.

Bazı webtoon veya light novelların sayfa veya parçalarının farklı boyutta olması da çok rastladığım bir durum. Bu durum webtoonlara veya light novellara çok kötü bir görünüm ve kötü bir okuma daneyimi katıyor. Bu yüzden bir genişlik belirleyip bu genişlikten sapmamalısınız. Mesela benim webtoonlarımın bütün parçaları 720 pixel genişlikte.

En önemlisi de webtoonunuzu veya light novelınızı yayınlamadan önce kesinlikle bir kaç kere kontrol edin. Çünkü bazı webtoonlar ve light novellar çok basit hatalarla dolu. Çok fazla yazım yanlışı var. Üstelik okuyanlardan bazıları yorum yaparak bu durumu belirtmesine rağmen yazarlar da tık yok. O bölümdeki yazım hatalarını düzeltmiyorsun bari sonraki bölümlerde hatasız yazmaya çalış.

Ben bir okuyucu olarak bir webtoon veya light novelı yazarının veya çizerinin önemsediği ölçüde önemserim. Çünkü bu kadar çok, basit ve bariz hatalarla dolu şeyler yapmanız, baştan savma bir iş yaptığınızın aleni kanıtıdır.

Bu yazıyı çizdiğiniz veya yazdığınız bölümleri yüklemeden önce çalışmanızın daha güzel olabilmesi için yapabileceğiniz bir kaç basit şeyi anlatmak için yazdım. Çünkü webtoonların ve light novelların kalitesi gün geçtikçe düşüyor. Tabii her webtoon ve light novel baştan savma değil. Bazı kişiler benim gibi elinden geldiği kadar özenerek yapıyor işini.

Çizim ve anlatım daha ayrıntılı incelinip analiz edilmesi gereken konular. Ben sadece ilk görüşte gözüme çarpan konulara değindim. Atladığım bazı noktalar elbetteki olmuştur. Sizin de Türklerin yaptığı webtoon, manga veya light novellarda gözünüze çarpan ve kolaylıkla düzeltilebilecek şeyler varsa yorum yapabilirsiniz.

- Copyright © 2013 Webtoon TR - Webtoonlarla İlgili Bilgiler -